文/VR陀螺 林德

時間回到2018年，彼時元宇宙還未響徹全行業(yè)，馬斯克在時尚奧斯卡Met Gala上以一雙虛擬鞋CyberSneaker引爆Reddit等社交平臺，炒熱虛擬時尚品牌RTFKT的同時，虛擬時尚開始被人們討論。

實際效果vs馬斯克推特照片（圖源：Met Gala、RTFKT）

從小眾進入大眾視野，虛擬時裝的熱度除了名人帶貨以外，離不開元宇宙概念的推波助瀾。作為虛擬世界元宇宙周邊產(chǎn)業(yè)鏈的一環(huán)，不僅有傳統(tǒng)大牌進行嘗試，也引來許多藝術家和消費者的追捧。

 品牌紛至踏來，虛擬服裝風靡海外 

從高定、成衣到快時尚，由奢華到平價，時尚圈一向有著嚴格的等級區(qū)別，而隨著元宇宙火花的持久不息，不論是奢侈品品牌還是快消品牌都紛紛將觸手伸到虛擬世界中的Digital Fashion（數(shù)字時尚），以虛擬服裝為代表的數(shù)字時尚產(chǎn)業(yè)正成為一塊香餑餑，吸引著越來越多人的目光。

在一眾奢侈品中，Gucci在元宇宙體驗的布局可謂是先鋒代表。在2020年，Gucci就已經(jīng)開始布局虛擬時尚領域，與Genies聯(lián)手打造了虛擬衣櫥，在其平臺上Gucci可以售賣各種虛擬服飾。此外，Gucci與網(wǎng)球手游《Tennis Clash》推出主題服飾，與科技公司W(wǎng)anna聯(lián)手推出虛擬潮鞋。

價值78元的Gucci虛擬鞋（圖源：氫商業(yè)）

緊隨其后，其他奢侈品牌也在虛擬服裝上有所動作。巴黎世家與《堡壘之夜》合作推出數(shù)字服裝、LV嘗試游戲皮膚、Prada等也宣布推出虛擬服裝NFTs。此外，頭部運動品牌Nike、Adidas、快時尚品牌H&M、ZARA等也在緊跟著布局虛擬時裝產(chǎn)業(yè)。

H&M虛擬服裝（圖源：網(wǎng)絡）

除了實體消費品牌的加碼將虛擬服裝帶到大眾面前，虛擬時裝熱度的飛升也有數(shù)字服裝企業(yè)興起的推波助瀾。

最開始在外網(wǎng)掀起虛擬服裝潮的事件是2019年荷蘭數(shù)字時尚公司The Fabraicant以9500美元售出全球第一件虛擬服裝“Iridescence（彩虹）”，一經(jīng)售出便引來媒體紛紛報道。

Richard Ma為妻子Mary Ma購買的全球首件虛擬衣服（圖源：The Fabraicant）

即使存在質疑的聲音，但在網(wǎng)絡世界占比逐漸加重的如今，The Fabraicant用實際例子證明了虛擬服裝的市場潛力。這場以“環(huán)保”、“可持續(xù)發(fā)展”、“數(shù)字名片”、“創(chuàng)意無限”為亮點的數(shù)字時尚也吸引著3D藝術家、設計師進入這塊全新領域。

根據(jù)英國時尚購物平臺Lyst與The Fabricant合作發(fā)布的《2021數(shù)字時尚報告》，全球約有35億人購買數(shù)字時尚產(chǎn)品，總購買力超55%。

不僅在線上成為KOL和數(shù)藏玩家追捧的新興潮流，在線下時裝周，虛實結合也成為新的概念表達方式。2021年倫敦時裝周出現(xiàn)首個虛擬服裝系列產(chǎn)品，2022年5月，深圳以元宇宙為主題舉辦線下時裝周并展出相關產(chǎn)品，以虛擬時裝為主題的時裝周也在佐證著虛擬服裝不可小覷的市場。

深圳元宇宙時裝周（圖源：VR陀螺）

從倫敦到深圳，從海外到國內(nèi)，與當初元宇宙的風靡軌跡相似，虛擬服裝正在全球開花。

 字節(jié)跳動、小紅書入局 

 國內(nèi)掀起虛擬服裝熱 

虛擬服裝熱席卷海外的同時，國內(nèi)時尚圈也“卷”了起來。

在社交媒體上，明星、紅人穿起了虛擬服裝，時尚雜志、線下時裝周也在宣示著虛擬服裝這股潮流的強勁。

模特身著虛擬服裝（圖源：Vogue）

不過不同于海外品牌、設計師聯(lián)合，借助自身品牌流量吸引用戶的形式，國內(nèi)主要是3D服飾設計師團隊以社交平臺為主流渠道進行捆綁曝光，例如小紅書、微博、騰訊等。

圖源：ANNAKIKI

不久前，社交巨頭字節(jié)跳動被披露正在悄悄入局數(shù)字時尚產(chǎn)業(yè)，計劃推出“沸寂”業(yè)務，將涉及虛擬人、虛擬時裝等方面，并與現(xiàn)有的抖音、Pico業(yè)務進行聯(lián)動。

圖源：Tech星球

不止字節(jié)跳動，平臺調(diào)性、平臺用戶本身是以時尚、種草、分享為主的小紅書同樣高調(diào)出擊數(shù)字時尚，建立了R-Space數(shù)字藝術平臺，并且利用小紅書的區(qū)塊鏈技術、流量扶持計劃等針對性地吸引優(yōu)質數(shù)字服飾設計師、團隊入駐，鋪設屬于小紅書的數(shù)字時裝平臺道路。

圖源：小紅書

不僅如此，在小紅書R-Space的入駐招聘中，可以看到小紅書面向的設計師直接對標著“素人”。隨著小紅書的發(fā)力，虛擬時裝更加頻繁地進入用戶視野，同時伴隨著國內(nèi)消費者對虛擬服裝的質疑聲和支持聲互相打架。

那究竟是噱頭還是革新？陀螺君與國內(nèi)虛擬服裝品牌Dimension 7和LIV IN OASIS的主理人一起聊了聊。

 究竟是噱頭還是革新？

在瀏覽小紅書時，有虛擬服裝創(chuàng)業(yè)團隊現(xiàn)身說法表示，在如今因為疫情等各種原因十分內(nèi)卷的實體服裝行業(yè)，虛擬服裝是一個新興的低成本創(chuàng)業(yè)項目，門檻低、易上手，能有效地避開疫情對實體業(yè)的沖擊以及減少在團隊運營成本上的開支。

小紅書R-Space虛擬設計師招聘計劃引來熱烈反響（圖源：小紅書）

對此，Dimension 7（以下簡稱D7）認為對于初入行的創(chuàng)業(yè)者而言，虛擬服裝確實是具備新穎、好上手等特點，但運營虛擬品牌與實體品牌本質上是類似的，需要源源不斷的新鮮創(chuàng)意和高品質的輸出，長期發(fā)展也絕非易事。

如果單從開發(fā)成本角度來看，LIV IN OASIS（以下簡稱LIV）認為服裝行業(yè)一直是相對“燒錢”的產(chǎn)業(yè)，而虛擬服裝在打版、即時成衣效果的修改上更加高效率，省去了打板物料、運輸成本和時間成本等的消耗，對于小眾獨立品牌創(chuàng)業(yè)者而言，虛擬服裝確實是更加“經(jīng)濟”的選擇。

搜索‘制作虛擬服裝’有許多分享筆記（圖源：小紅書）

隨著小規(guī)模的國內(nèi)外數(shù)字時尚工作室不斷出現(xiàn)，大量的分享筆記中也不乏一些“有手就能學”的虛擬服裝制作教程，皆是利用軟件“捏”出一件虛擬衣服，再P到身上，這般相對簡單的操作也讓許多沒有太多設計、建模經(jīng)驗的個人開始嘗試制作虛擬服裝。得利于此，虛擬服裝的市場競爭正在逐漸變得激烈。

在LIV主理人看來，最近兩個月的時間里，冒出了大量的虛擬時裝，競爭戰(zhàn)況十分激烈。但門檻的降低帶來了數(shù)量的激增，也導致了虛擬服裝的質量參差不齊、上身效果不佳產(chǎn)生虛實割裂感。而制作粗糙的作品長期充斥在網(wǎng)絡上，是大眾無法理解虛擬服裝以及對虛擬服裝爭議的一大原因。

“有誠意的設計和細致的穿戴服務才是核心競爭力，才是品牌長存的秘訣。”要從一眾品牌中脫穎而出，打造差異化優(yōu)勢，是必備的一環(huán)。

左：Dimension 7【新中式風格】；右：LIV IN OASIS【Y2K風格】（圖源：小紅書）

虛擬服裝帶來的新鮮感、天馬行空的前衛(wèi)設計、吸睛是消費者愿意買單的主要原因。雖然總有質疑聲，但從小紅書的相關搜索筆記的數(shù)量和實際銷量來看，消費者的接受度和認可度并不低，許多產(chǎn)品都出現(xiàn)售罄的情況，相關筆記數(shù)量也一直在增加。

搜索‘虛擬服裝’字眼，超過1w+筆記分享（圖源：小紅書）

但提到虛擬服裝時，還是有部分消費者認為根本是皇帝的新裝。面對最大的質疑：虛擬服裝等同于QQ秀這一問題時。兩位主理人都表示能理解，但不能混為一談。

D7：“其實并非如此，兩者并不能一概而論。虛擬時裝是利用計算機技術和設計師對軟件的掌握，對布料進行仿真處理，在制作時會考慮到虛擬服裝的3D立體效果、設計細節(jié)、廓形、紋路，甚至環(huán)境色和光影都是獨一無二的。而QQ秀則是以卡通人物形象作為基礎原型，沒有真實的人的參與，作用在虛擬卡通形象上。”

LIV：“雖然呈現(xiàn)效果都是合成圖片，但制作過程難度不是一個量級。虛擬服裝不是單純的2D效果，需要與環(huán)境銜接、與人物動作銜接進行后期渲染、精修。雖然是虛擬服裝，但是合成的真實度是我們團隊非常看重的指標。虛擬時裝的意義是讓人感覺‘真的’穿上了一件酷斃了的衣服。”

而面對虛擬服裝存在性的質疑，兩位主理人都認為，這個質疑首先是對虛擬服裝定義、定性上的一個錯誤判斷。虛擬服裝的存在并不為了代替實體衣物的功能性，而是針對夸張、難以用現(xiàn)實布料制造出來的“日拋”式實體衣物的擴充。

Lady Gaga拍攝《Rain On Me》海報身著虛擬連體衣（圖源：網(wǎng)絡）

從兩家店鋪的消費人群來看，虛擬服裝的主要消費人群偏年輕化，尤其是那些活躍于社交媒體的Z世代和時尚類相關博主對虛擬服裝的接受度頗高。對于他們而言，虛擬服裝是時尚表達的一種方式，是當下互聯(lián)網(wǎng)時代下必然的產(chǎn)物。

D7：“虛擬時尚已經(jīng)從試衣方式、穿著體驗、游戲等多方面走進了我們的生活，虛擬服裝帶來的視覺刺激與精神享受一定會在未來以更猛烈的勢頭融入到我們的生活中。平臺上也可以很有效地看到我們的數(shù)據(jù)，這也讓我相信未來虛擬服裝和實體服裝會結合的更加緊密。”

LIV：“我相信虛擬服裝會是一個長存的小眾存在，目前我們的產(chǎn)品有部分已經(jīng)售罄，我們也能在社交平臺上看到顧客對衣服的反饋，他們的熱情就是最好的證明。同時，在互聯(lián)網(wǎng)時代，我認為虛擬服裝的社交屬性是互聯(lián)網(wǎng)時代未來時尚的理想轉型趨勢，虛擬服裝成為國內(nèi)外的時尚KOL的新寵已經(jīng)‘見怪不怪’了，這個趨勢還將繼續(xù)發(fā)展。”

 結語 

在虛擬人闖入真實世界的同時，無論現(xiàn)在是否足夠“3D”化，人們在虛擬世界中花費的時間越來越多，借助這些虛擬物品，真實世界的我們也得以進入虛擬賽博空間。

但在元宇宙其他產(chǎn)業(yè)還不夠成熟的現(xiàn)在，虛擬服裝擁有熱度的同時也和元宇宙一樣，有相當大的爭議性。但就如兩位主理人所說，無論如何，與數(shù)字共生的時代已經(jīng)來臨，不可否認的是元宇宙切實帶來了經(jīng)濟效益和更多機會。

究竟是極具前景的未來時裝趨勢還是新瓶裝舊酒的割韭菜方式這一問題存在爭議的同時，也代表著虛擬時裝的亮點和槽點，但各大平臺的發(fā)力、時尚圈的入局以及Z世代消費者的認可度提升似乎正在告訴著我們這一問題的答案。

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